Uttam Kumarin kuolemanpäivä: Kirjaote hänen tuoreesta elämäkerrasta
Uttam Kumarin kuolemanpäivänä tässä on ote näyttelijää käsittelevästä kirjasta.
Kirjan 'Uttam Kumar: A Life in Cinema' on kirjoittanut kirjailija Sayandeb Chowdhury. (Tiedosto) Jos bengali-elokuvalla olisi kasvot, Uttam Kumar olisi se. Tekijä hallitsi näyttöä debytoimisen jälkeen vuonna 1948. Hänen helppo viehätyksensä, hymynsä ja luontainen mieltymyksensä teki hänestä kulttuuri-ikoni, joka ansaitsi hänestä 'Mahanayakin' nimimerkin. Hän kuoli 24. heinäkuuta 1980 53-vuotiaana. Hänen elämästään ja elokuvistaan on kirjoitettu paljon. Uttam Kumar: Elämä elokuvassa Bloomsburyn julkaisema Sayandeb Chowdhury on lisäys luetteloon.
Tässä näyttelijän kuolemanpäivänä ote kirjasta. Jatka lukemista.
Kun yhdistämme historialliset olosuhteet Uttamin näyttönaturalismiin, tietty kuvio näyttää nousevan esiin. Suosittu elokuva ilmoitti saapuneensa yksiselitteiseen nykyhetkeen Uttamin valkokankaan persoonallisuuden kautta. Suuri osa 1950-luvun melodraaman magnetismista piilee tämän itsevarman hahmon sisällyttämisessä siihen, mikä yhdistettiin tunnistettavaan, lihaa ja verta sisältävään maailmaan elokuvien sisällä; uskottava käsikirjoitus ja upea ääniraita.
Mutta tärkein tekijä hänen elokuvansa houkuttelemisessa oli kriisien sarjan ratkaisujen etsiminen, jotka kykenivät vaivattomasti vaihtamaan toivotun ja toteutettavissa olevan välillä. Tarkemmin katsottuna merkittävä osa Uttamin töistä ei ollut koskaan pakoa olemassaolon olosuhteista, vaan muistutus siitä, että heidän väistämättömyytensä oli otettava arvokkaasti vastaan. Ja mikä auttoi tämän liberaalin asian tukemisessa, oli tähtiarvon älykäs käyttö. Tästä syystä Uttam alkoi itsevarmuuden myötä näytellä rooleja, joilla oli erottuvampi yhteenkuuluvuus, hahmoja, joilla oli luja, joskin kohtelias vakaumus, jossa hän pystyi työntämään sosiaalisen ja moraalisen yhdentymisen rajoja.
Ja sen sijaan, että loisi halkeamia, hänen siirtymisensä pois puhtaista romansseista vaikutti oikeutetulta ja pakolliselta; vaikka hän olisi satunnaisesti palannut romantiikkaan uransa aikana. Varoitus. Uttamin elokuvateatteri ei aina ollut malli nykyajan tallentamiseen. Hänen listansa oli hämmästyttävä, ja poikkeuksiakin oli. Joten lopullinen tuomio bengalilaisen elokuvan liberaalista osamäärästä Uttamin alla on avoin.
Mutta on varmasti tosiasia, että useat Uttam-esitykset olivat lähempänä laajempaa humanistista (ja häpeämättömän keskiluokan) nykyisyyden arvostusta kuin mitään taantumuksellista, paternalistista nostalgiaa myyttistä, esimodernia menneisyyttä kohtaan. Tätä näkökohtaa korostetaan The Encyclopaedia of Indian Cinema -julkaisussa, jossa sanotaan, että Uttam Kumarin varhaiset romanssit elävöitivät uudelleen bhadralokia, apoliittista humanistista kirjallista perinnettä elokuvassa, mutta samalla hylkäsivät saman perinteen monet konservatiiviset periaatteet. Tämä oli algoritmin taustalla oleva algoritmi
bhadralok-hahmotelma. Mutta oli muutakin.
Määriteltyä bhadralok-pyrkimystä sellaisenaan ei ollut tarkoitus saavuttaa eskapististen romanssien sitkeän mielikuvituksen avulla. Sen sijaan Uttamin romanssien näennäisesti itseään ylläpitävää maailmaa piinaavat jatkuvasti nälkä, uskonnollisten ja kasti-identiteettien kriisit, työllisyysahdistukset, luokkariidat, kodittomuus, avioliitto, työn arvokkuus, sosiaalisen boikotin uhka ja levottomuus. avoliitto bengali-miljöössä tosiasiallisen rakkauden ja avioliiton sosiaalisen sanktioiden välillä.
Tämän seurauksena elokuvat osoittivat merkittäviä rikkomuksia kaavan mukautumisesta emansipatorisiin ponnistuksiin kansalaisuuden, identiteetin ja parisuhteen merkityksessä. Juuri tästä syystä tarvitaan korjaavaa, revisionistista arviota Uttamin elokuvista, mikä auttaisi meitä irtautumaan mukavasta, perinteisestä romanttisen draaman ja tähtisuhteen yhteydestä.
Hän kuoli 24. heinäkuuta 1980 53-vuotiaana. Uttamin tähteys oli jotain, johon suosittu teollisuus oli huolellisesti panostanut, mikä osittain peitti nämä tuottavat jännitteet. Mutta meidän on nähtävä Uttamin todellinen nousu tähteyteen osana tätä nykyaikaisuuden arvostusta ja monimutkaista kohtaamista, jotain hädin tuskin havaittavissa, kun koko järjestelmä yritti pettää tähden karismaattista pätevyyttä. Ei siis ole sattumaa, että jopa näennäisesti kaavamaisissa romanttisissa melodraamoissa, joissa päämiehen ammatti ei ole juurikaan yleisön tiukan pohdinnan kysymys, Uttam esittää lääkäriä, tiedemiestä, insinööriä, arkkitehtuuria, lakimiestä, radiolaulajaa, teollisuusmiestä ja paljon muuta. . Kaikki nämä ammatit/toimeentulot juurtuivat kukoistavan kaupungistumisen arvostukseen, mikä viittaa nykyaikaisuuden laajempaan syleilyyn Nehruvin Intiassa. Huolimatta romansseista, jotka ovat viljelleet Uttamin tavoittamatonta tähteyttä, hänen persoonansa oli samalla tunnistettavissa oleva, kaikkialla läsnä oleva naapurilaji.
Suuri osa tästä valikoimasta saavutettiin visuaalisesti antamalla Uttamin näytön persoona esiintyä sartoriaalisissa koodeissa – käärihihaisista juhlapaidoista, solmioista, teräväkärkisistä kengistä, smokista ja kolmiosaisista puvuista löyhästi käytettyihin kurtoihin, kodikkaisiin singleteihin ja kevyisiin puuvilladhoteihin. Sitä varten hän ei ollut tähti, jonka selluloidihohto peitti ympäröivän maailman vaativan ympäristön, mutta teki niistä itse asiassa siedettävämpiä.
Joten vaikka hän ei koskaan pystyisikään täysin välttelemään perimilleen näyttelijäkulttuureille niin tyypillisiä tapojaan, hän saattoi jakaa kaikki esityksensä siististi jaetuiksi ja arvostetuiksi identiteeteiksi, jotka kattoivat lähes kaikki keskiluokan elämän osa-alueet. Mikään yksittäinen kokonaisuus koko bengalikulttuurin historiassa ei ole niin siististi ilmentänyt keskiluokan mielikuvitusta, huolia ja fetisejä. Juuri tässä huipulla hänen ikävä bhadralok-herkkyys
elokuva sopeutui yksiselitteisesti hänen persoonallisuutensa ylikansallisiin tähtikuviin. Näin ollen, jos yksi osa Uttamista – Hollywoodin kaltainen tähteys – voidaan mitata melodraaman tuontimuodon kautta; toinen osa – hänen suorastaan tunnistettavuutensa – voidaan mitata vain, kun ollaan näppäilty transkansallisen muodon bengalilaiseen uudelleenkäsittelyyn. Tästä syystä Uttamia ei voi nähdä tähtenä tai näytön bhadralokina. Hän oli molemmat tasapuolisesti, kun taas kumpikin muodosti suuren osan toisesta. Ja tämä tosiasia yksin antaa hänen ilmiömäiselle, riehuvalle tähteelle hienostuneen ja ylellisen koristelun. Ei pidä ajatella, että yksi elokuva tai hahmo yksilöllisesti esittää tämän bhadralokin ja tähden lähentymisen.
Pikemminkin näiden kahden välillä oli orgaaninen vaihdettavuus, joka kypsyi ajan myötä ja syntyi kumulatiivisena hahmotelmana. Tämä oli sekä synty että on edelleen paras syy Uttamin kuolemattoman vetovoiman takana.
Jaa Ystäviesi Kanssa:
