Alkazi-Padamseen perhemuistokirjassaan Enter Stage Right, Feisal Alkazi palaa modernin intialaisen teatterin alkuun.
Kertoessaan isänsä – teatteri doyen Ebrahim Alkazin – elämäntarinaa tunnettu teatterinjohtaja kertoo myös Bombay-Delhi-intialaisen teatterin historiaa sen kehitysjärjestyksessä.
Astu lavalle oikealle: Alkazi/Padamsseen perheen muistelma, kirjoittanut Feisal Alkazi Speaking Tiger 256 sivua `699 Historioitsija ja teatterikriitikko Penelope J Corfield kirjoittaa artikkelissaan 'Miksi historialla on merkitystä': Kaikki ihmiset ja kansat ovat eläviä historioita. Muutama ilmeinen esimerkki: yhteisöt puhuvat kieliä, jotka ovat peritty menneisyydestä. He elävät yhteiskunnissa, joissa on monimutkaisia kulttuureja, perinteitä ja uskontoja, joita ei ole luotu hetken mielijohteesta... Joten menneisyyden ja nykyisyyden välisten yhteyksien ymmärtäminen on ehdottoman perustavanlaatuista ihmisenä olemisen tilan ymmärtämiselle... Se pähkinänkuoressa , siksi historialla on väliä. Se ei ole vain 'hyödyllistä', se on välttämätöntä. Myös teatterin on oltava yhteydessä menneisyyteen, jos se haluaa murtautua uusiin normeihin. Tästä syystä Shakespeare, Bhasa, (Henrik) Ibsen, (Mohan) Rakesh, (Anton) Tšehov, (Badal) Sircar ovat edelleen ajankohtaisia. Ellei ole tietoinen menneestä, nykyisyyteen ei voida luoda mitään uutta. Juuri sitä Feisal Alkazin kirja Enter Stage Right tekee – yhdistää menneisyyden nykyisyyteen. Hienoproosassa Feisal kertoo tarkasti intialaisen modernin teatterin ensimmäisen persoonan historian; hänen isänsä Ebrahim Alkazi, Alkazi saab meille kaikille. Kertoessaan Alkazi Saabin elämää hän kertoo myös Bombay-Delhi-Intian teatterin historiaa, tässä järjestyksessä.
Kun liityin National School of Drama (NSD) -kouluun vuonna 1977, Alkazi saab oli juuri eronnut, jättäen toisen ja kolmannen vuoden opiskelijat pulaan. Ei, hän ei ollut lähtenyt. Hän oli siellä. Seuraavien neljän vuoden aikana, jotka vietin NSD:ssä, näin hänet kaikkialla – kirjastossa, pukuosastolla, puusepänpajassa, käytävillä, näytelmissä, jotka hän oli ohjannut ohjelmistoon. En olisi väärässä, jos sanoisin, että yli puolet Intian teatterityöntekijöistäni on Alkazi Saabin vaikutteita saanut.
On syy, miksi Feisal aloittaa muistelmansa äidinpuoleisen isoäitinsä Kulsumbai Padamseen hienolla esittelyllä. Isäni ura NSD:ssä tunnetaan paremmin ja siitä kirjoitetaan usein. Hänen koulutuksestaan RADA:ssa (Royal Academy of Dramatic Art, Lontoo) kirjoitetaan myös usein. Mutta ne kehitysvuodet Bombayssa, Sultanin (Feisalin setä) luona ja myöhemmin ympäröivässä Padamsee-klaanissa, ovat poissa, ja nämä päivät ovat ratkaisevia hänen ymmärtämisessä. Mikä oikeastaan oli hänen 'tarinansa' ennen kuin hän tuli 36-vuotiaana johtamaan NSD:tä? Näin ollen Feisal aloittaa tarinan alusta – hevosenkenkäpöydästä Kulsum Terracella, jossa englantilainen teatteri Bombayssa syntyi vuonna 1943 ja jossa kylvettiin intialaisen modernin teatterin ensimmäiset siemenet ja perustettiin Teatteriryhmä. Siellä sulttaani Bobby Padamssee aloitti Alkazi Saabin teatteriksi. Näin alkoi tarina intialaisen modernin teatterin ensimmäisestä perheestä - Padamseesista ja Alkaziista.
Muutamaa vuotta myöhemmin, palattuaan RADAsta, Alkazi saab oli eri mies. Alkazi oli enemmän ajattelevan miehen teatteria kuin viihdettä, kirjoittaa Feisal kirjassa. Alkazi saabille teatteri oli elämää ja uskontoa. Joten eroja ilmeni väistämättä. Alkazi saab käveli kourallisen teatteriryhmän jäsenten kanssa muodostaakseen oman ryhmänsä - Teatteriyksikön (Muuttuttuaan Delhiin NSD:n johtajaksi Satyadev Dubey saab otti vallan ja ohjasi monia ikonisia tuotantoja). Toisaalta Alkazi saab oli irtautunut Padamseesista, toisaalta hän meni naimisiin Roshenin, Kulsumbain vanhimman tyttären kanssa, mikä teki Padamsee-Alkazista yhden Intian suurista teatteriperheistä.
Vuonna 1962 Alkazi saab muutti Delhiin. Seuraavat 15 vuotta, kunnes hän erosi, hän kirjoitti uudelleen intialaisen modernin teatterin tarinan. Hän tuotti kielinäytelmiä Delhissä ja antoi niille kansallista läsnäoloa ja nosti heidät äärimmäisiin teatterielämyksiin. Kun Alkazi saab erosi NSD:stä, Feisal kirjoittaa, hän kirjoitti yhden harvoista kirjeistään minulle tuolloin… ”Ensimmäistä kertaa 15 vuoteen en palaa NSD:hen… Tulen ikävöimään sitä jossain määrin, mutta rehellisesti sanottuna. , En kadu paljoa.” Lisäksi Alkazi saab kirjoittaa: Teatteri on vaarallista toimintaa, täynnä houkutuksia egolle, se rohkaisee narsismia ja turhamaisuuden tunnetta. Koko ajan työskentelee elävien ihmisten kanssa ja muovataan niitä omaan näkemykseensä ja vaarana on joutua omatoimiseen tilaan. Vaatii luontaista nöyryyttä tajuta, kuinka vähän ihminen tietää. Se on teatteria pähkinänkuoressa!
Feisal kertoo täällä kahdesta elämästä: Alkazi Saabin muovautuessa intialaista teatteria, Feisal kirjoittaa roolistaan intialaisessa teatterissa, johtamisvuosistaan ohjaajana yhdeksi sen johtavista harjoittajista. Vaikka tämä on muistelma, hän hahmottelee myös intialaisen modernin teatterin kehitystä sen kaikissa poliittisissa ja kulttuurisissa yhteyksissä ja tekee muistelmasta siten tutkimuksen intialaisesta modernista teatterista.
Henkilökohtaisesti hän tunnustaa kahden naisen vaikutteet, jotka tekivät hänet: hänen isoäitinsä ja hänen äitinsä. Kun hänen vanhempansa erosivat, hän kiintyi enemmän äitiinsä. Ero loi etäisyyden isän ja pojan välille… yhdeksänvuotiaasta lähtien olin asunut yksinomaan äitini kanssa, kuten myös siskoni. Amal (Feisalin sisar ja yksi Intian johtavista ohjaajista) sai nähdä isäni joka päivä, koska hän oli opiskelija NSD:ssä. Mutta vaikka äitini urheasti pyrki pitämään isän ja pojan yhdessä, minulla ei koskaan ollut hänen kanssaan samaa suhdetta kuin häneen… Mutta teatterissa Feisal seurasi isänsä askeleita. Olen hyvin paljon isäni poika.
Alkazi saab oli viimeinen eloonjäänyt hevosenkengän muotoisen ruokapöydän ääreen 77 vuotta aiemmin
perustaa teatteriryhmän. Hänen eronsa myötä ikä päättyi ikuisesti.
Surendranath S on Karnatakasta kotoisin oleva teatteriohjaaja
Jaa Ystäviesi Kanssa:
