Korvaus Horoskooppimerkistä
Varallisuus C Kuuluisuudet

Selvitä Yhteensopivuus Horoskooppimerkistä

Taiteilijat ovat välttämättömien ja ei-välttämättömien valintapainikkeiden ulkopuolella: Madhu Raghavendra viraalirunossaan

Runo levisi pian laajalti taiteilijoiden keskuudessa Intiassa – sanoittaja Varun Grover, näyttelijä Richa Chadha – sekä ulkomailla säveltäjä Stanley Grillin musiikin säveltämänä.

Sosiaalisen median voima on epäilemättä laajentanut unelmieni horisonttia, hän sanoi. (Kuvan luotto: Liyi Karso)

Kriisin mukaisesti kaikkea esineistä töihin ajetaan kuvitteellisen seulan läpi niiden olennaisuuden arvioimiseksi. Kesäkuun 14. päivänä kyselyn teki The Sunday Times mittaamaan työpaikkoja, joita ihmiset pitävät välttämättöminä ja ei-välttämättöminä Singaporessa. Paljastui, että muun muassa lääkärit, sairaanhoitajat, synnyttäjät hyväksyttiin välttämättömiksi työntekijöiksi. Taiteilijat eivät olleet.





Vastauksena tähän runoilija Madhu Raghavendra kirjoitti runon nimeltä Taiteilija yrittää olla kyseenalaistamatta tulosta vaan korostaa kysymyksen turhuutta. Taide, Raghavendra ehdottaa ytimekkäässä runossaan, on tällaisten binäärien ulkopuolella, koska se ei palvele vaan palvelee. Minua ei haittaa / olla epäolennainen / tietää, että tulet katsomaan / kun asiat ovat rikki / eikä mikään muu toimi, hän kirjoittaa päätellen: Taide on ei-olennaista / kunnes se ei ole.

Runo resonoi intialaisten taiteilijoiden keskuudessa – sanoittaja Varun Grover, näyttelijä Richa Chadha olivat monien, jotka jakoivat sen – sekä ulkomailla säveltäjä Stanley Grillin kanssa, joka sävelsi sen musiikkiin.



34-vuotias kotiäiti ja Poetry Couturen perustaja oli tietoinen sosiaalisen median voimakkuudesta. Mutta söpöt koiranpentuvideot tai jopa Rumin kuplet näyttivät todennäköisemmältä jaettavaksi. Hänen ystävänsä huomasivat, että hänen runoaan oli levitetty sosiaalisessa mediassa korkeimmalla kunnialla – se oli levinnyt virukseen.

Hän puhui indianexpress.com hänen mielipiteensä taiteilijoista, hämmästynyt reaktioista ja se, mitä hän tuntee, osui sointumaan.



Otteita:

Mikä sinulle on taiteilija, välttämätön vai ei?



Taide on istukka, joka ravitsee maailmaa. Joku voi kuulua minne tahansa, keräilijäksi inuiittiheimosta Alaskasta, galo-kutojaksi Arunachalista, paimeneksi Zulu-heimosta tai kosmopoliitiksi New Yorkin pörssissä; heillä ei ehkä ole mitään yhteistä, mutta heillä on ainutlaatuinen kappale. Minulle tulee mieleen Voltairen lainaus hänen kirjeistään: 'Taistelut ja vallankumoukset ovat suunnitelman pienin osa; laivueet ja pataljoonat, jotka valloittavat tai valloitetaan, kaupungit valloitetaan ja valloitetaan, ovat yhteisiä kaikelle historialle… Ota pois taiteet ja mielen edistys, niin et löydä mitään tarpeeksi merkittävää herättämään jälkeläisten huomion.

Taiteilija on historiansa todistaja, joka puhuu taiteen välityksellä. Ne ovat välttämättömien/ei-olennaisten toimintopainikkeiden ulkopuolella. Taide on oleellisen olemus.



Sen lisäksi, että olet todistanut tapaa, jolla taidetta on kohdeltu tänä aikana, oletko löytänyt uudelleen suhteensi taiteeseen ja taiteilijoihin lukituksen aikana?

Jos voin pitää sivuun tämän kauhistuttavan ajan kollektiivisen ahdistuksen ja synkkyyden, tämä pandemia on luonut aikaa rennolle ja tyhjyydelle, mikä on tärkeää useimmille taiteilijoille. Vaakalaudalla olevan kollektiivisen henkisen hyvinvointimme jälkeen toivon, että useammalla ihmisellä on pääsy taiteeseen, runouteen, ajatuksiin ja sanoihin, joista pitää kiinni. Joten jaan runojani useammin sosiaalisen median tilassani. Taiteilijoista puhuttaessa puhutaan kohortista, joka on epäitsekkäästi antanut ideoita ja taidetta suurimman osan urastaan ​​ja saanut palkkaa 'altistumisesta'. Tämä vaihe on saanut minut ymmärtämään enemmän kuin koskaan taiteilijoiden maailmanlaajuisen jatkuvan haasteen luoda taidetta ja elättää itsensä taloudellisesti.



Runon kanssa Taiteilija Se on osoittautunut hymniksi taiteilijoille eri puolilla maailmaa, ja se on luonut enemmän mahdollisuuksia maiden väliseen yhteistyöhön. Jäljittelemätön Stanley Grill, New Jerseyssä asuva klassisen musiikin säveltäjä, on esittänyt Taiteilija musiikkiin sopraanolle ja pianolle Laura Dixon Stricklingille. Se on kaunis yhteistyö Intian, New Jerseyn ja Neitsytsaarten runosta, joka julkaistaan ​​pian. Kansainvälisesti arvostettu singaporelainen kulttuurimusiikin säveltäjä Albert Tay ja minä keskustelemme muutaman runoni säveltämisestä muiden taiteen ja runouden yhteistyöhankkeiden lisäksi, jotka tulevat nyt näkemään internetin valoa.

Milloin tiesit, että runo on levinnyt?

Ymmärsin, että runo jaettiin avokätisesti alkuperäisestä Facebook-viestistäni, mutta ystävälliset ystäväni, taiteilijatoverini ja runoilijani kaikkialta Intiasta alkoivat osoittaa minua Varun Groveriin tai Richa Chadhaan, jotka jakavat sen tai heidän toimistokollegoinsa jakavat sen. WhatsAppissa. Mumbaissa asuvat taiteilijaystäväni soittivat sanomalla, että runo oli levinnyt taiteilijayhteisöryhmiin. Kotiäitinä ja yksivuotiaan ihailevana isänä oleminen haihtuu nopeasti ilman sosiaalista mediaa, ja toisinaan reaaliaikavälilehteä ei välttämättä ole mahdollista pitää. Kun osuudet tikittyivät yli 1000-2000-3000 alkuperäisestä viestistäni, hämmästyin siitä, että juuri itselleni kirjoittamani runo osui niin moniin maailmanluokan taiteilijoihin.

Yllättikö vastaanotto sinut?

Minulle runo toisti runouden voiman. Olen äärimmäisen masentunut, nuori runoilija ei voi toivoa joka päivä heräävänsä huomaamaan, että hänen runonsa vaelsi ympäri maailmaa ja kosketti elämää toivolla, varsinkin pandemian aikoina. Olen nöyrä ja ylpeä, että runo löysi kodin niin monen taiteilijan sydämiin. Runo sattuu myös syntymään aikaan, jolloin taide eri puolilla maailmaa kohtaa haasteen sen oleellisuudesta. Taiteen rahastoja leikataan kaikkialla maailmassa. Vakiintuneet teatteri- ja kuorokollektiivit, kamarimuusikot, elokuvantekijät ja monet taiteilijat ovat kärsineet kielteisesti, ja runo puhui heidän kaikkien puolesta ja puolesta.

Olen aina uskonut, että runous on yhteiskunnan omatunto ja yksi sen keskeisistä tehtävistä on aktivismi ja muutoksen tuominen. Joten se toi minulle valtavan onnen ja kiitollisuuden, kun näin, että taiteilijat käyttävät runoa maailmanlaajuisesti Twitterissä puolustaakseen hallitustensa varoja, ja sitä käytettiin #savethearts -kampanjassa. Kuten kuuluisa hindirunoilija Dushyant Kumar kirjoittaa, ' Sirf hungama khada karna humara maqsad nahi/Sari koshish yeh hai ki surat badalni chahiye

Jos katsot objektiivisesti, mikä mielestäsi resonoi runoosi eniten?

Luulen, että runo muistuttaa totuutta luuhun asti ajattomalla, yleismaailmallisella sävyllä. Runo näkyy peilinä jokaiselle taiteilijalle ja samalla korostaa järjettömyyttä pitää taiteilijat olennaisten/ei-olennaisten listalla, aivan kuin ei yritettäisi ottaa kantaa äidin tai veden olennaisuuteen. 'Taide on ei-olennaista, kunnes se ei ole sitä.'

Näetkö tämän myötä sosiaalisen median mahdollisuudet uudessa valossa?

Varmasti! Kissa- ja pentuvideoiden on tarkoitus levitä jatkuvasti. Jopa Rumin pari, Khalil Gibranin, Faizin tai Manton netissä kierroslainaus on melko yleinen. Eräs runoistani on tulossa ilmiö ja löytää kodin tuhansissa sydämissä ja jota käytetään maailmanlaajuisen #pelastaahearts-kampanjan puolesta, en ole koskaan haaveillut. Sosiaalisen median voima on epäilemättä laajentanut unelmieni horisonttia.

Lisää lifestyle-uutisia seuraa meitä: Twitter: lifestyle_eli | Facebook : IE Lifestyle | Instagram: eli_lifestyle

Jaa Ystäviesi Kanssa: